O cinema brasileiro está vivendo um momento de grande destaque internacional, com talentos nacionais alcançando premiações importantes e reconhecimento global. Um dos grandes nomes a brilhar recentemente foi o diretor de fotografia Adolpho Veloso, cuja arte e criatividade foram celebradas em Hollywood.
Veloso, que conquistou o cobiçado prêmio de Melhor Fotografia no Critics Choice Awards 2026, pelo seu trabalho no longa-metragem “Sonhos de Trem”, tem muito a compartilhar sobre os bastidores dessa vitória. O filme, atualmente disponível na Netflix, é um exemplo do impacto que a visão brasileira pode ter na indústria cinematográfica.
Em entrevista exclusiva à CNN Brasil, o diretor de fotografia revelou os detalhes que impressionaram os votantes e explicou como o “jeitinho brasileiro” de fazer cinema, com sua inventividade e soluções únicas, está encantando produtores e diretores internacionais.
A Lente Que Capturou a Essência Natural
O trabalho de Adolpho Veloso em “Sonhos de Trem” se destacou pela sua abordagem genuína e naturalista. Ele buscou uma estética que se conectasse diretamente com o público, utilizando a luz de forma orgânica para contar a história.
“Usar a luz natural no filme inteiro contribuiu para a narrativa, para as pessoas conseguirem se conectar com o filme“, explicou Veloso à CNN Brasil, diretamente de Los Angeles. Essa escolha artística provou ser um diferencial, conquistando os jurados e marcando um ponto histórico para a cinematografia nacional.
O ‘Jeitinho Brasileiro’ Conquista Hollywood com Criatividade
Adolpho Veloso ressaltou que o cinema americano, com sua estrutura altamente industrializada e regras predefinidas, muitas vezes limita a inovação. É nesse cenário que a criatividade brasileira se sobressai, oferecendo novas perspectivas e o “jeitinho brasileiro”.
“Como aqui é um sistema muito industrializado de se fazer cinema, onde estão muito acostumados a fazer tudo de uma maneira muito igual sempre e seguindo certas regras, isso muitas vezes impossibilita um pouco mais de criatividade“, analisou o diretor de fotografia.
Essa capacidade de encontrar soluções alternativas é tão marcante que, segundo Veloso, o diretor de “Sonhos de Trem”, Clint Bentley, brinca que a única palavra que aprendeu em português foi “gambiarra“. O termo, que encapsula a inventividade nacional, tornou-se um símbolo da abordagem brasileira em Hollywood.
“Eu acho que ter esse nosso jeitinho de ‘vamos dar um jeito aqui, vamos fazer diferente, vamos pensar em outra solução’ encanta bastante eles“, comentou Veloso, destacando a receptividade de Hollywood ao método de trabalho brasileiro, que valoriza a flexibilidade e a originalidade.
Um Momento Dourado e as Expectativas para o Oscar
Para Veloso, o reconhecimento internacional que o cinema brasileiro vem recebendo é mais do que merecido e, de certa forma, tardio. Ele vê este período como um momento crucial para a indústria nacional, que sempre teve uma riqueza de talentos.
“O cinema brasileiro está vivendo um momento incrível. Finalmente eu acho que eles estão abrindo o olho para uma coisa que a gente sempre teve. O reconhecimento chega tarde, na verdade, para a quantidade de talentos que a gente tem“, afirmou o diretor de fotografia, celebrando a visibilidade que o Brasil está conquistando.
Questionado sobre as expectativas para o Oscar, cujos indicados seriam anunciados no dia 22, Adolpho Veloso prefere manter a calma. “Eu tento não ter muita expectativa, porque a gente nunca sabe o que vai acontecer. Quando você está fazendo o filme, é a última coisa que você imagina“, disse ele.
Independentemente de futuras premiações, o mais importante para Veloso é que o trabalho esteja sendo visto e apreciado globalmente. “O Brasil ganha com a visibilidade e o cinema mundial ganha com as nossas produções“, concluiu, reforçando o impacto positivo da presença brasileira no cenário cinematográfico internacional e o poder do “jeitinho brasileiro”.
