Paolla Oliveira encara “fantasmas” e dualidade em “A Herança de Narcisa”, seu debute no terror psicológico
O terror psicológico, gênero que frequentemente desvenda os “fantasmas” internos e externos de personagens, ganha uma nova e intensa abordagem com a estreia de Paolla Oliveira no universo do suspense. Em “A Herança de Narcisa”, que chega aos cinemas nesta quinta-feira (9), a atriz, aos 44 anos, assume o desafio de dar vida a uma jornada de autoconhecimento em meio a mistérios familiares e angústias profundas.
O filme acompanha a protagonista Ana em seu retorno ao lar de infância, no Rio de Janeiro, após o falecimento de sua mãe, a icônica ex-vedete Narcisa. Ao lado de seu irmão, Diego (interpretado por Pedro Henrique Müller), Ana se vê imersa em um processo de limpeza da casa que rapidamente se transforma em um acerto de contas com traumas do passado e uma relação familiar tóxica e mal resolvida.
Mais do que um novo papel, a imersão em “A Herança de Narcisa” representou para Paolla Oliveira um profundo exercício de autorreflexão, especialmente sobre as heranças, muitas vezes silenciosas, que atravessam gerações, com um olhar particular para as mulheres. As informações são baseadas em declarações da atriz à CNN Brasil.
O mergulho em “A Herança de Narcisa”: um espelho para heranças geracionais
Paolla Oliveira descreve a experiência de dar vida a Ana como um processo que a atravessou de maneira significativa. Para a atriz, todo trabalho artístico tem o poder de tocar o intérprete, seja de perto ou à distância. Em “A Herança de Narcisa”, essa conexão se mostrou ainda mais forte, especialmente por abordar laços familiares complexos, que ela acredita que muitas mulheres, mães e filhas, irão se identificar.
“Eu acho que todo trabalho acaba passando por nós, atravessando a atriz ou quem quer que seja. Às vezes com distância, às vezes com proximidade, mas isso é um fato. Também acredito que, principalmente as mulheres vão entender, as filhas, as mães… que os laços familiares não são só simples”, comentou a atriz.
A reflexão se estende à ideia de que, além do amor, as relações familiares podem carregar consigo frustrações e o peso do não dito. “Eles vêm de amor, mas, às vezes, além do amor, a gente herda as frustrações, o que não se conseguiu dizer, e acho que depende muito de nós, em algum momento, dizer. Entender o que somos e o que devemos deixar para trás”, acrescentou Paolla Oliveira, evidenciando a proposta do filme em discutir a necessidade de confrontar e ressignificar o passado.
Terror psicológico que convida à introspecção do público
“A Herança de Narcisa” promete ir além da tensão e dos sustos típicos do gênero de terror, buscando estabelecer um diálogo íntimo com o espectador. A trama, ao expor os dilemas de Ana, incentiva quem assiste a se questionar sobre suas próprias vidas e heranças familiares.
“Não tem como não se questionar. É um bom exercício. Quem gosta do terror vai gostar. Provavelmente as pessoas vão falar: o que eu tenho que deixar para trás? Será que eu tenho alguma coisa? O que é meu? Qual é a minha voz de verdade? Essas perguntas foram feitas no meio do caminho”, confessou a atriz, ressaltando o potencial do filme em gerar identificação e reflexão profunda.
O filme se propõe a ser um catalisador para que o público examine suas próprias vidas, questionando o que carregam de suas famílias e o que precisam liberar para seguir em frente. Essa abordagem, que mescla suspense com uma profunda análise psicológica, é um dos grandes trunfos de “A Herança de Narcisa”, posicionando-o como uma obra que vai além do entretenimento, convidando a uma jornada interior.
O desafio da dualidade: Paolla Oliveira interpreta Ana e Narcisa
Um dos aspectos mais desafiadores e intrigantes de “A Herança de Narcisa” é a atuação de Paolla Oliveira em um papel duplo, onde ela precisa transitar entre as personas de Ana, a filha em busca de respostas, e Narcisa, a mãe enigmática e cheia de segredos. Essa dualidade exigiu uma abordagem técnica apurada, focada na sutileza e na construção orgânica das personagens.
Segundo a protagonista, a construção de ambas as figuras foi um processo colaborativo e intensamente físico. “É gostoso começar uma personagem e não saber exatamente como ela vai nascer, por quais caminhos você vai seguir. O mais legal é que cada pessoa que está no trabalho, da direção às expectativas dos produtores, do roteiro, o que vai se estabelecendo no dia a dia, na preparação… É com isso que a gente faz a personagem nascer”, explicou em coletiva de imprensa.
Paolla Oliveira detalhou que o tom de sua atuação precisou ser cuidadosamente calibrado para cada personagem. “É mais branda, mais tranquila, mais comedida, eu acho que o filme pedia isso. O terror tem um drama. Pedia que fosse algo mais suave. Eu faço duas personagens. Todos esses pontos foram me ajudando. O próprio terror me ajudou. Como eu coloco essa mulher tão intensa dentro dessa casa a ponto de fazer o público se interessar por ela? E se assustar?”, questionou.
A construção física e emocional das personagens
A atriz destacou a importância do corpo na construção das personagens. A decisão de realizar as cenas sem dublês permitiu que ela sentisse a intensidade e as emoções de Ana e Narcisa de forma mais visceral. “Foi delicioso descobrir cada partezinha delas. Fui fazendo minhas cenas sem dublês. Isso dá uma sensação no corpo. E eu sou muito físico. Cada parte que a gente foi construindo, o corpo sente. E isso foi trazendo um pouquinho delas para mim”, garantiu.
Essa imersão corporal foi fundamental para que Paolla Oliveira pudesse dar vida a duas mulheres com nuances distintas, mas interligadas pela mesma história. A capacidade de transitar entre a fragilidade de Ana e a intensidade de Narcisa exigiu uma entrega completa, tanto no aspecto emocional quanto no físico, o que, segundo ela, enriqueceu a experiência e a performance.
Desafios na transição entre passado e presente e a força da parceria em cena
A interpretação de duas personagens com trajetórias e personalidades distintas apresentou desafios específicos, principalmente na transição entre o presente de Ana e os fragmentos do passado de Narcisa. Paolla Oliveira ressaltou a importância da colaboração em cena para superar esses obstáculos.
“A Ana tinha um tom um pouquinho diferente de Narcisa. Então fazer as partes de Narcisa, em que ela está nas festas dela, revivendo o passado, em que o tom é um pouquinho mais alto, foi desafiador”, admitiu a atriz. Essa variação tonal foi crucial para diferenciar as duas facetas da história, garantindo que o público pudesse acompanhar a complexidade da narrativa sem se perder.
A atriz também fez questão de enaltecer a parceria com a veterana Rosamaria Murtinho, que interpreta Rosinha no filme. A cena entre as duas, ambientada em Santa Teresa, no Rio de Janeiro, em meio a um cenário de música e atmosfera vibrante, foi descrita como um momento especial e emocionante.
O impacto da interação com Rosamaria Murtinho
“E no final, fazer a cena com a Rosinha [Rosamaria Murtinho] foi muito especial. Foi um dia em que a gente estava numa locação um pouco complicada, Santa Teresa, tinha música em volta, e era uma cena absolutamente emocionante, e olhar para ela, estar com uma mulher forte, firme, na minha frente, tão impecável, foi especial ter ela ali”, concluiu Paolla Oliveira, demonstrando a admiração e a conexão estabelecida com sua colega de cena.
A atuação de Rosamaria Murtinho, segundo Paolla, adicionou uma camada extra de profundidade e força à cena, elevando a experiência para ambas. Essa interação entre gerações de atrizes talentosas reforça a proposta do filme de explorar as complexidades das relações e o legado deixado por figuras femininas marcantes.
“A Herança de Narcisa”: um convite à reflexão sobre identidade e legado
“A Herança de Narcisa” se consolida como um filme que transcende o gênero do terror, oferecendo uma narrativa rica em camadas psicológicas e emocionais. A estreia de Paolla Oliveira no suspense marca um momento significativo em sua carreira, demonstrando sua versatilidade e capacidade de se entregar a papéis desafiadores.
O filme propõe um mergulho profundo nas dinâmicas familiares, nos segredos que moldam identidades e na busca por se libertar de padrões que se perpetuam. A jornada de Ana é um espelho para o público, convidando a uma autoanálise sobre o que realmente nos constitui e o que escolhemos carregar ou deixar para trás.
Com uma atmosfera envolvente e atuações marcantes, “A Herança de Narcisa” se apresenta como uma obra cinematográfica que instiga, assusta e, acima de tudo, faz pensar. A capacidade de Paolla Oliveira em transitar entre a angústia e a força, entre o presente e as sombras do passado, é o fio condutor que guia o espectador por essa instigante exploração da psique humana e dos laços que nos definem.
